FUNCIONES LINGÜÍSTICAS 

Las funciones lingüísticas más relevantes del texto son: la función apelativa, esta aparece porque se centra en el receptor, reclamando su respuesta, Adela intentando convencer a La Poncia de que no la importa nada de lo que diga y La Poncia más astuta y sabia amenazándola con contar su aventura. Está impregnado de sutiles recursos apelativos. Esta es la función de la pregunta y el mandato: “¿Qué puedes decir de mí?”, “No me desafíes”, utiliza recursos lingüísticos como vocativos: “No me desafíes, Adela, no me desafíes¨, también utiliza el modo imperativo propio de esta función: “Trae cuatro mil bengalas amarillas¨ y oraciones interrogativas como: “¿Qué puedes decir de mí?” además de preguntas retoricas: “¿Que no duermo?, los espectadores sabemos que La Poncia no tiene ninguna prueba sobre sus propias afirmaciones, solo sospechas. 

Encontramos también la función expresiva, los dos personajes están expresando, Adela, sus miedos aunque ocultos y La Poncia sus ganas de contar la verdad sobre la aventura de Adela, está orientada al emisor, permite inferir la subjetividad ya que transmite el estado emocional y la actitud de los personajes, en sus rasgos predominan: El estado de énfasis: “¡Velo!”, la alteración del orden habitual de las palabras, utilizando el hipérbaton: “Es inútil tu consejo”, utiliza términos connotativos: “Este fuego que tengo” y el modo subjuntivo con valor hipotético: ¨Que suceda¨, encontramos adjetivos valorativos como: ¨marrana¨ en los que se aprecia en Adela su desahogo y su miedo a que se descubra la verdad. 

Por último, se aprecia la función poética. El autor se ha preocupado de la forma del mensaje para llamar la atención de los lectores / espectadores sobre él, con la intención de entretenerlos. Utiliza recursos estilísticos como metáforas y podemos encontrar estas: “Este fuego que tengo levantado por piernas y boca” ese fuego representa su pasión y la fuerza sexual que la une a su amante, otra metáfora: “Yo puedo dar voces, encender las luces y hacer que toquen las campanas” en esta, La Poncia da a entender que contará el secreto de Adela a todo el pueblo. 

Al tratarse de un texto literario el autor se preocupa por la forma del mensaje utilizando la función poética, en las obras de Lorca la temática profunda asombra por su unidad y no es distante de la de su poesía, además se trata de una obra de teatro en la que la función principal es la apelativa por la influencia que tiene la obra sobre el receptor y como utiliza como tema principal la frustración, la autoridad y la propia libertad que desea Adela, ella es una joven hermosa y apasionada que vive de manera intensa su romance, nos encontramos también la función expresiva propia de una obra teatral, en la que se aprecia un lenguaje culto y en ocasiones vulgar y las frases cargadas de sentidos dobles, de sugerencias irónicas y simbolismo puro. 

Sara Serna

ESTILÍSTICA DEL ADJETIVO

Estamos ante un texto periodístico. Los adjetivos que encontramos en esta parte del texto son bastantes: mediática, microscópica, sensible, tóxica, moral, ideológico, rudo y persistente. Todos los adjetivos están en grado positivo (como tóxica o microscópica), exceptuando el superlativo relativo “en la mucosa más sensible del cerebro”. Todos los adjetivos aparecen en posición pospuesta: “basura mediática”, “lesión […] microscópica”, “la mucosa más sensible”, “mierda tóxica”, “veneno moral e ideológico”, “ataque tan rudo y persistente”. Generalmente estos adjetivos pospuestos tienden a ser especificativos, como en este caso, puesto que se suman a la representación de los sustantivos a los que acompañan (altamente connotativos). Hay que destacar el caso de “mierda tóxica”, adjetivo explicativo, con un claro carácter intensificador de la cualidad del sustantivo. Todos los adjetivos cumplen la función sintáctica de adyacentes, por lo que aportan gran expresividad al texto. En cuanto al significado (estilo), algunos de los adjetivos son valorativos, como “lesión […] microscópica”, “mierda tóxica”, con los que el autor expresa su opinión sobre los mensajes que recibimos desde los medios de comunicación. Por otra parte, encontramos algunos adjetivos de relación, como “basura mediática”, “veneno moral e ideológico”, mientras que “la mucosa más sensible” parece ser descriptivo.

El fragmento pertenece al comienzo del texto (parte expositiva) el carácter subjetivo del texto parece recaer más sobre los sustantivos (de carácter metafórico), mientras que la función del adjetivo es más clasificar a los sustantivos y describirlos con precisión, de esta manera la subjetividad se encubre de manera más eficaz. Como conclusión, podemos afirmar que, al tratarse de un texto periodístico con un modo de elocución expositivo-argumentativo, predominan los adjetivos especificativos y pospuestos, puesto que delimitan y precisan el significado del sustantivo al que acompañan (es este el que transmite el contenido connotativo, sobre todo), ayudando a construir las metáforas que describen los daños que producen los medios de comunicación (veneno moral e ideológico). Por lo tanto, el autor en este fragmento se preocupa más de transmitir con precisión sus ideas sobre la toxicidad de la información en algunos medios de comunicación que de embellecer el texto.

Antonio Machado. Campos de Castilla- “A un olmo seco” 

• Comenta el simbolismo del poema en relación a la obra a la que pertenece. 
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La simbología de los poemas de Machado se aborda en relación a dos ejes temáticos: el problema existencial (“A un olmo viejo hendido por el rayo”) y el problema de España (“con su hacha el leñador, y el carpintero te convierte en melena de campana”). 

En lo referente al poema existencial cabe decir que son símbolos utilizados en Soledades y que hacen referencia a la angustia por la fugacidad del paso del tiempo, empleando el tempus fugit (“Mi corazón espera también, hacia la luz y hacia la vida, otro milagro de la primavera”). El agua es un elemento muy utilizado por Machado para simbolizar el paso del tiempo y la muerte; el agua de la lluvia (“con las aguas de abril y el sol de mayo”) y de los ríos y el mar (“antes de que el rio hasta la mar te empuje”) donde el rio simboliza el transcurro de la vida hasta llegar al mar, la muerte; estos son los elementos en los que se centra esta metáfora. Los tonos ocres, rojos o violetas forman parte del sentimiento melancólico (“Un musgo amarillento le mancha la corteza”). Los caminos son símbolos de la vida. Por una parte simbolizan el caminar errante a un futuro incierto (“que guardan el camino y la rivera, habitado por pardos ruiseñores”) y por otro lado Machado lo ve desde un punto de vista nostálgico puesto que a medida de que andamos vamos dejando el camino atrás (“al borde del camino; antes de que te descuaje un torbellino”). Los árboles son el cuarto símbolo que utiliza Machado en sus composiciones. El olmo se relaciona con la deseada recuperación de Leonor cuando presenta las hojas verdes (“algunas hojas verdes le han salido”) y con la enfermedad cuando muestra su debilidad (“Al olmo viejo, hendido por el rayo y en su mitad podrido”). Existe diversidad arbórea cuando describe Castilla de una manera idílica, donde para el poeta los álamos son espejos del resurgir en contraste con el olmo (“No será, cual los álamos cantores”). Este poema trata de Leonor y evoca el paisaje soriano con connotaciones de esperanza (“Mi corazón espera también, hacia la luz y hacia la vida otro milagro de la primavera”). 

Por último, podemos observar que en lo tocante al problema de España, el poeta muestra el alma de Castilla es recia (“yugo”). 

Marina Ceballos 

COMENTAR EL ESTILO DE LA OBRA Y SU APLICACIÓN RAZONADA AL FRAGMENTO.

“Por tierras de España”

En el estilo de las obras de machado, los noventayochistas contribuyeron poderosamente a la renovación literaria de principios de siglo. Repudian la retórica o el prosaísmo de la generación anterior. Machado es un poeta antirretórico que gusta de la sencillez y claridad expositiva: ”Hoy ve a sus pobres hijos huyendo de sus lares”.

En lo referente al léxico, destaca el subjetivismo “abunda el hombre malo del campo y de la aldea” que se convirtió en un rasgo esencial de la estética del 98. Machado posee un vocabulario predilecto que escoge términos entre elementos naturales que se funden con su alma (“y en páramos malditos trabaja, sufre y yerra”), ve a Castilla como una tierra con malicia, además, un rasgo común e importante es que aparece un léxico bélico, el cual habla de un pasado muy oscuro de Soria: “antaño hubo raído los negros encinares, talado los robustos robledos de la zona”, también hace uso del léxico arcaico, el gusto por las palabras tradicionales y terruñeras (“malandanza”,”numen”), las cuales amplían el caudal léxico bebiendo del habla de los pueblos o de las fuentes clásicas. Este incorpora adverbios de tiempo y los demostrativos que funcionan como deícticos temporales; los adverbios de lugar “estos campos”, también sirven como marcadores temporales “antaño”, “hoy” para mostrar las consecuencias y todos ellos se usan para crear antítesis espacio-temporales (aquí no de estados de ánimo) con el objetivo de contraponer presente, pasado y futuro. Machado a su vez hace uso de sustantivos abstractos: “envidia”, “tristeza” para transmitirnos sentimientos universales del hombre, en este caso negativos.

Los procedimientos estilísticos machadianos buscan sorprender al lector y evitan la monotonía. En esta obra podemos encontrar varios procedimientos estilísticos; Interrogación retórica, (“¿no fue por estos campos el bíblico jardín?”) la cual, además, es irónica; la abundancia de interrogaciones proyecta un tono muy personal a los poemas. Otro recurso es un asíndeton: “Pequeño, ágil, sufrido, los ojos de un hombre astuto, / hundidos, recelosos, movibles” que transmite la sensación de movilidad constante, atención a todo. También encontramos una personificación (“alma fea”), no es un alma limpia la cual busca hacer el bien, si no que es esclava de los siete pecados capitales y a su vez hay una frase binaria “Abunda el hombre malo de del campo y de la aldea” con esta frase quiere dar a entender que este hombre malo está por todas partes.

La métrica en Machado es muy variada, mezcla los metros populares (arte menor), que quedaban plasmados en el uso del octosílabo, En este caso, siguiendo la tradición culta utiliza versos alejandrinos (compuestos por arte mayor) con rima consonante, estos versos alejandrinos, como es habitual en Machado, los agrupa en serventesios con un esquema [ABAB ABAB CDCD]. El verso alejandrino es propio del Modernismo en el que se adscribe parte de sus poemas. Además, el arte mayor y la rima consonante propios de la poesía culta, transmiten solemnidad y relevancia al tema de la maldad cainita del hombre castellano de la época (“por donde cruza errante / la sombra de Caín”)

                                                                                Carlota Gómez

TIPO DE TEXTO Y MODO DE DISCURSO 

Es un texto periodístico ya que esta asociado a un medio de comunicación, es decir, a un periódico en este caso El País. Informa sobre la actualidad, en este caso “la presión de las oleadas de migrantes” ( El uso de siglas como ACNUR lo atestigua) además de opinar sobre esta. . El registro es estándar, la terminología es accesible a los lectores al igual que las estructuras sintácticas, oraciones simples: "La situación ha dado lugar [...]" y subordinación variada y de diversa dificultad. Aparece alguna expresión coloquial como "pasarse la pelota"

La finalidad de este texto es informar sobre el cierre de las fronteras en Europa y los grandes problemas que conlleva (función representativa). Algunas características hacen que se transmita mejor el mensaje, con aparente objetividad como los sustantivos abstractos para transmitir ideas (“víctimas”, “vigilancia”, “organizaciones”). Por eso hay cierta impersonalidad “se hable…” apenas presencia de la 1ª persona y abundancia de la tercera (“llegan”, “suman”, “se acumulan”) y pasivas reflejas: “como se temía” para generalizar además de adjetivos descriptivos (“italianas” o “humanitarias”) para ocultar el peso de la subjetividad en el texto. 

 Por otra parte, intenta convencernos sobre la manera de solventar este problema sobre las migraciones en una función apelativa que pretende guiar los pasos: “en lugar de buscar la culpa en quien no la tiene”. Hay cierto grado de subjetivismo en el uso del modo subjuntivo “mafias sean”. Figura la opinión del autor con ciertos adjetivos valorativos ”insensibles” y “lamentables”. Esta función expresiva queda oculta por los numerosos rasgos de objetividad anteriormente comentados.

     Este texto es un texto expositivo-argumentativo. La parte expositiva abarca la primera oración, el resto del texto es el desarrollo argumentativo y finaliza con una oración a modo de conclusión “Aunque se hable menos de ella, la crisis de los migrantes sigue abierta y sigue muriendo dente en el mar”. El texto presenta una estructura inductiva ya que contiene esta conclusión al final del texto. El autor utiliza diferentes tipos de argumentos. Mediante estadísticas de organismos solventes para hablar de las muertes de los migrantes en el mar “7300 migrante y al menos 245 muertes" . Argumento de presunción:  “como se temía, una vez cerrada la frontera de los Balcanes”  para involucrarnos.

                              

                                  ¿Quién me presta una escalera,

                                   para subir al madero,

                                   para quitarle los clavos

                                   a Jesús el Nazareno?

                                                                       (Saeta Popular)

                                   ¡Oh, la saeta, el cantar

                                   al Cristo de los gitanos,

                                   siempre con sangre en las manos,

                                   siempre por desenclavar!

                                   ¡Cantar del pueblo andaluz,

                                   que todas las primaveras

                                   anda pidiendo escaleras

                                   para subir a la cruz!

                                   ¡Cantar de la tierra mía,

                                   que echa flores

                                   al Jesús de la agonía,

                                   que es la fe de mis mayores!

                                   ¡Oh, no eres tú mi cantar!

                                   ¡No puedo cantar, ni quiero,

                                   a ese Jesús del madero,

                                   sino al que anduvo en el mar!

                                                                       Antonio Machado: Campos de Castilla

            Este poema lo escribe Machado en 1914 durante su estancia en Baeza “cantar de la tierra mía” , aunque es publicado más tarde en Poesías Completas, forma parte del conjunto final de Campos de Castilla.

            En él Machado lleva a cabo una reflexión que, en cierta manera, ejemplifica las dudas que atormentaron al autor a lo largo de su vida y que vierte en muchos de sus poemas. En “La saeta”, concretamente, muestra su rechazo a un tipo de religiosidad, típica de su Andalucía natal, , que se expresa sonoramente a través del culto a las imágenes “al Cristo de los gitanos” y que no profundiza, no se adentra ni en la figura ni en el mensaje del auténtico Jesús, el Jesús de los evangelios. Para Machado, ese Cristo  clavado en la Cruz “Jesús de la agonía”, no ofrece respuestas, responde a una concepción vacía que se refugia en el arte popular, pero que evita al Jesús vivo que se yergue sobre la mar, que representaría la muerte,  y anda sobre ella, en una clara reivindicación vital que nos trae ecos del símbolo del camino como vida, con el que Machado tanto se identifica en muchos de sus poemas.

            Este sentimiento religioso no se encuentra en la creencia más profunda de las personas, sino que éste es fruto de una tradición que se repite rutinariamente todos los años “es la fe de mis mayores” y que se ha convertido más en una muestra del folclore de un pueblo o incluso en un acto social que en una verdadera demostración de fe. Se podría hablar incluso de la hipocresía y falsedad de muchas personas que participan en las procesiones de Semana Santa, “todas las primaveras”

En la poesía y en la prosa de Antonio Machado la referencia a Dios y a la persona de Jesucristo es muy frecuente. La posición teísta de Machado queda de manifiesto en numerosos lugares de su obra: “El ateísmo −escribe, por ejemplo, en Juan de Mairena− es una posición esencialmente individualista: la del hombre que toma como tipo de evidencia el de su propio existir, con lo cual inaugura el reino de la nada, más allá de las fronteras de su yo”. .